Akvarel skici: jak rozvíjet kreativitu

akvarel technika je různorodá dost, ale při stejném komplexu. Barva musí být ředěn vodou, kvůli tomu, že se více mobilní. Na druhé straně, to vám umožní použít celou řadu metod: přijít na jemné detaily, aby provedla rozsáhlou odlévání, odlévání jedním tahem do druhého.

Učení k tomu, že je vhodné provádět studie v akvarelu. Je důležité vidět práci holisticky a cítit malebném prostředí.

Tipy

1. Nebojte se malovat. Představují zelenina, ovoce nebo krajiny může každý, hlavní věc - věřit v sebe a najít inspiraci.
2. Kvalita akvarel papír hraje důležitou roli, že to má vliv na konečný výsledek. Musíte vyzkoušet všechny druhy nalezených seznamů vybrat ten správný papír. Na stránkách je třeba si dělat poznámky (gramáž papíru, její stupeň a co důsledkem bylo).
3. Návštěvu parku nebo jiné scénické místě, je třeba vzít kameru. Po všech fotografií v budoucnu budou moci inspirovat vznik nových pracovních míst. Od vytváření nových skic v akvarel, bude tento obraz upozornění, jak by měly vypadat.
4. Chcete-li odstranit přebytečnou vlhkost z křoví, budete potřebovat ubrousky nebo papírové ručníky.

Akvarel skici: Ovoce a zelenina

Výcvik probíhá v několika fázích akvarelu. Začít s jednoduššími úkoly, a teprve pak přejít na složitější. Chcete-li začít jako přírodní rezervace, můžete použít jakýkoliv druh ovoce nebo zeleniny. Hlavním úkolem v tomto případě - je přenos tónů a hlasitosti kreslení objektů pomocí pozadí a stíny.

Prvním krokem je nakreslit obrys jednoduchého tužky. Je lepší nepoužívat gumu, jen do konce lehce znatelné jemné vyjasnění linku. Nezapomínat na stínu, můžete lehce stírá potřebné součásti.

Dále opouštět skvrny na správných místech, celý povrch vzorku se naplní nejvíce světlý odstín. Když se surový substrát je připraven, začít psát vybranou zeleninu nebo ovoce. První by měla být půltón, tedy od něho, píší stínu a světla. Na závěr zbývá objasnit tonální řešení.

Mít zvládl Etudes zeleninu, bude akvarel neměl být problém, a pak můžete přejít na snímku několika zeleniny nebo ovoce, a pak do džbánu a zátiší.

Jak kreslit krajinu akvarelu

Atmosféra akvarelových skic - je to jen okamžik, letmý stav přírody, který je schopen zachytit akvarel malíře.

Začíná kreslit náčrtky v akvarelu, krajina v první řadě představit ve své mysli. Umělec musí určit, kolik místa na listu bude zabírat oblohu a kolik - půdu. Často horizont je snížena mírně pod středem, a je to pravda složení. Akvarel skici začít představovat nebe, a to zejména v případě, že umělec vybral mokrou techniku.

Ve druhém kroku tažené krajiny rovině. Zesílen tone v tmavých oblastech. V této fázi je třeba se zaměřit nejen na rovině, ale také v nějakém detailu. V závěrečné fázi - je pracovat s tenkými kartáči, že jsou vytvořeny malé detaily, aby obraz kompletní.

barevné kresby v akvarel

Když se mladý umělec začne čerpat kytici květin, první věc, kterou uviděl - mnoho drobných větviček a květů. Nicméně, neměli byste divit. Uložení úlohy, první věc, kterou je třeba je vhodně umístěn květiny ve správném pořadí. Pozadí vytvořit malé květiny, jsou zobrazováni na a musí být menší.

Od okraje plachty muset poohlédnout na 3-4 cm - to bude rám, pro které nelze rušit. Předběžný skica tužka malba potřeba, pokud to není nutné, aby ho stisknout, aby deformaci papíru. Prostředek by měl vypadat geometrický tvar (trojúhelník nebo oválný).

Práce s barvami, paleta je zapotřebí shromáždit požadované studené i teplé odstíny, které budou přítomny v obraze. Začít s pozadím, zpočátku pracovat s jasnými barvami a pak stmívání oblastí s odstínem.

Pak pokračujte kreslení barvy. Původně naplánován světlejších odstínů a přidejte tenkou vrstvu lessirovochnomu stínů na plátky. Musíte dávat pozor na to, že pozadí se nezobrazí mnoho malých detailů.

Akvarel skici by měla být napsána obecně, je lepší to udělat „na mokro“ na jedné barvě hladce do druhého. To je to, co vytváří jedinečné barvy a vzorek se získává při životě. Je pouze nutné dokončit malé plátky a stonky s jemným kartáčem.

zajímavý

Akvarel s kvaš velmi podobné, takže mohou být použity společně. Rozdíl mezi těmito barvami k transparentnosti. Akvarel průhlednější než kvaš. Tato vlastnost určuje konečný výsledek. Nicméně, tyto dvě techniky jsou založeny na podobných metod.

Tvorba skic v akvarel, je nutné regulovat množství vody, ve kterém zředit barvu. Kapalina rozpouští nejen inkoust, a dělá to více transparentní, ale také určuje stupeň jasnosti budoucího vzoru. Proto je nejlepší studoval akvarel techniky ke stanovení požadovaného množství vody.