Ivan Vyrypaev: aspekty tvořivosti

Vyrypayev Ivan Alexandrovich - herec, scenárista, režisér, producent. On sám se postavil především jako dramatik. Těžký, hluboký, pro někoho nepochopitelného, je schopen překvapit a usilovat o sdílení svého vnitřního světa s divákem. Dnes je hrdinou našeho příběhu.

Životopis nového herce

Vyrypayev Ivan Alexandrovich pochází ze severní části Ruska. Narodil se v srpnu 1974 ve vzdálené Irkutsku. Otec Ivan - Alexander Nikolaevich Vyrypaev - učitelka na Irkutskské pedagogické fakultě, matka - obchodník.

Ivan Vyrypaev získal herecké vzdělání na divadelní škole svého rodného města. V roce 1995, po promoci, se mladý muž vydal na studený Magadan, kde se na scéně městského divadla seznámil se základy této profese. Souběžně s dílem Vyrypajev učil hnutí na Vysoké škole umění v Magadanu. O rok později odešel do Kamčatky, kde dva roky pracoval v dramatu a komedii. Nicméně touha po své vlasti ho neobtěžovalo a po nahromadění nějaké herecké zkušenosti se začínající umělec vrátil do Irkutska. Zde Ivan Alexandrovic vytvořil vlastní divadelní studio "Prostor hry", na jevišti kterého se v roce 1999 konala premiéra jeho představení "Dreams". Mimochodem, autorem představení byl sám Ivan Vyrypaev. Hraje dramatikka byla později předána soudu divadelního diváka v produkcích "Město, kde já" (2000), "Valentýn" (2001), "Oxygen" (2002), "Genesis 2" (2004) .

Vedle práce v divadle se Vyrypajev podílel na několika televizních filmech. Například v roce 2002 hrál roli Ivana Azovského ve filmu "Deník vraha" v roce 2006 - Guidona ve filmu "Bunker, nebo vědci pod zemí".

Řídící činnost. A nejen ...

Ivan Alexandrovič se v této profesi přestal rozvíjet, ale chtěl překročit hranice hereckého rámce. Z tohoto důvodu byly potřebné znalosti a v roce 1998 vstoupil do školy Shchukin pro řízení fakulty. Při studiu studoval dramatik i na scéně studia. Učil také herectví studentům. A v roce 2001 osud udělil Vypypaje štěstí - byl pozván do Moskvy, aby řídil inscenace v centru pro novou hru "Theater.Doc". První úspěch netrval dlouho. V roce 2002 se metropolitní inteligence hlasitě debatovala o hře "Oxygen", jejíž autorem byl počáteční režisér Ivan Vyrypaev. Toto období lze nazvat výchozím bodem v aktivitách této mnohostranné a jedinečně nadané osoby. Dále byla spousta zajímavých prací, které vyžadovaly vytrvalost, znalosti, zkušenosti.

Dnes je Ivan Alexandrovich vedoucí agentury kreativních projektů "Kislorod Movement", jehož funkce zahrnují pomoc talentovaným mladým lidem, kteří se zajímají o umění, zejména o umělce. Výkony dramatika Vyrypajev jsou známé v evropských zemích - jeho inscenace jsou zajímavé pro diváky Anglie, České republiky, Polska, Bulharska a Francie. Je populární mezi studenty GITIS, Varšavské akademie divadelních umění, Moskevské divadelní umělecké školy. Od roku 2013 je Vyrypajev uměleckým vedoucím divadla "Praxe".

Divadlo "Praxe"

"Praxe" je zvláštní divadlo, které se nepodobá chrámu umění v klasickém smyslu slova. Vytvořil v roce 2005 Eduard Boyakov, "Practice" má svůj vlastní formát. To znamená, že existují určité postuláty, podle nichž žije divadlo. Zejména se na jevišti "Praxe" hraje pouze moderní hra, divadlo nemá vlastní soubor. A to je odůvodněno skutečností, že představení, která jsou na jevišti, jsou velmi různorodá. Podle uměleckého ředitele Vyrypajev, někdy získávání od herce, které společnost vyžaduje v roli postavy, je velmi problematické. Existují situace, kdy jsou někteří herci povinni sestavit hru, lidé zvenčí.

Ivan Aleksandrovič již dohlížel na divadlo v roce 2006. Nicméně později se rozhodl opustit místo a nechat si zdarma chléb. Podle jeho slov je velmi obtížné zvládnout, v zásadě je pro to potřebný talent. Vyrypayev upřímně prohlašuje, že je těžké budovat vztahy s lidmi, zejména se společností divadla, a pro něj to nefunguje dobře. Když byl v roce 2013 pozván, aby vedl "praxi", dlouze zaváhal. Stále však přijal návrh na spolupráci, protože divadlo je pro něj velice drahé, samotná idea "Praxe" je blízká. Vyrypayev nebude v divadelním formátu nic měnit, ale bude pokračovat v rozvíjení zavedených tradic.

Squeeze out slave

Když mluvíme o moderním divadle jako instituci, Ivan Aleksandrovič Vyrypajev argumentuje, že divadlo potřebuje lidi dnes - nese funkci výchovy. A klíčem v této věci je způsob vyjádření vzdělávací funkce ze scény, způsob ovlivnění diváka. Jedná se o velmi jemnou linii, která je důležitá pro pocit a nemůže být překročena. Podle Vypypajev je jeho posláním jako režisér a vůdce vytvářet představení, které divákovi otevřou svět tak, jak je - jako to někdo, nebo ne. Je možné, že nemusíte milovat nebo nekoupit žádné jevy, ale nemůžete je popřít.

Vyrypajev považuje úplné osvobození člověka, jeho otevřenost za novou, jako klíčový úkol na cestě k poznání světa a soužití s ním v harmonii. To se musí naučit. Dramaturg tvrdí, že je třeba usilovat o to, aby byl svobodný a snažil se vymanit ze svého otroka - zvyk žít ve strachu, postavený v paměti předky, který je dědictvím přenášen z generace na generaci. Tajemstvím úspěchu je naučit se žít v harmonii: nejen vzít, ale dát, usmívat se sobě i ostatním, existovat podle zákonů vesmíru, otevřít své srdce. Je důležité uznat ostatní druhými, snažit se vzájemně porozumět a slyšet. A v tomto pátrání je umění silnou zbraní.

Film "Spása" - kandidát "Kinotavr"

Práce Ivana Vyrypajeva byly opakovaně oceněny na mezinárodních festivalech (Kinotavr, Zlatý lev). Vícekrát se stal laureátem různých ocenění ("Zlatá maska", "Triumph"). Ivan Alexandrovic byl v roce 2009 uznán za nejlepšího dramatika Německa.

Nejnovější práce Vyrypaeva - film "Spása" - se v červnu 2015 stala vítězem ruského filmového festivalu "Kinotavr". Podle samotného dramatika a filmového režiséra je festival skvělou příležitostí pro diváka. Vyrypayev je rád, že se na Kinotavru podílely všechny jeho filmy (vyjma "Delhi Dance"). Poslední práce režiséra, obraz "Spása", je velmi neobvyklá. Myšlenka filmu vznikla, když se Vyrypajev dozvěděl, že v horách Tibetu je chrám, ve kterém je služba vedena katolickým knězem a farníci jsou tibeťané. Ukázalo se, že to je obvyklá katolická praxe - má misie po celém světě.

Pro úlohu protagonisty filmu (jeptiška) byla vybrána neprofesionální herečka Polina Grishina, vychovaná v ortodoxním klášteře. Podstata filmu se snižuje tím, že rovnováhu v moderním světě lze dosáhnout pouze vzájemným poznáním kultur a vzájemným pronikáním. Podle autora obrazu je film věnován těm lidem, pro které je každodenní prací duchovní cesta, a účelem jejich existence je dosáhnout konce.

Paradoxně, sám Ivan Varypájev, jehož filmy jsou uznávány širokým publikem, se nepovažuje za plnohodnotného filmového režiséra, protože jeho hlavním zaměstnáním je drama. Kino, podle Ivana Alexandroviče, je prostě způsob, jak oslovit diváka a spojit se s obrovským množstvím lidí. Jeho obrazy "Euphoria", "Oxygen", "Superheroup", "Dance of Delhi" našly odpověď v srdcích mnoha.

O lásce k Rusku

Dnes se stále více lidí pokouší opustit Rusko. Vyrypayev naopak plánuje zůstat zde a zvýšit kulturu svého rodného státu. Říká, že miluje Rusko, a ačkoli je pro něj mnoho věcí nepříjemné, nezanechá tuto krásnou zemi, řekl.

Samozřejmě, stejně jako mnozí, Vyrypajev nemůže tolerovat byrokracii, hrubost, hrubost. Pokud však problém nevyřešíte, nic se nezmění. Podle dramatu může situace změnit pouze stvoření, nikoliv zničení.

Vyrypayev je si jistý, že je nutné otevřít svět co nejvíce, vše bude postupovat samo od sebe. Nemusíte se ohlédnout na západ, musíte se snažit udržet svou mentalitu. Je důležité rozvíjet sebevědomí, respektovat to, co máte. Podle Ivana Aleksandrovicha, pouze v případě vyšší moci okolnosti, které ohrožují bezpečnost jeho příbuzných, opustí zemi. Mezitím ...

Vytváří, vyjadřuje se a sdílí svou duši. A hlavní je, že Vypypajev sám odpověděl na otázku, kdo je. Dramaturg si uvědomil, že divadlo pro něj je jeho učitel a jeho život. S tímhle předtím hádal a teď ho vděčně přijal.