Malování "Černé náměstí" od Malevicha: význam obrazu, popis

Před sto lety získala tato dvě slova smysl, který nedává odpočinku velkému množství lidí. Malba "Černé náměstí" pro všechny zahraniční milovníky umění - nejznámější ruské umělecké dílo - je symbolem nápadu, který po dlouhou dobu překonal i čas v rychlém století XX.

Umělec epochy katastrof

Kazimír Severinovič Malevich žil svůj život, přinejmenším podobný osudu chytrého šarlatána z umění, který stanovil cíl, aby se bohatě rozšířil o prodeje abstraktních teorií, které symbolizují mnozí "odborníci" Malevichova malba "Černé náměstí". Narodil se v roce 1879 v Kyjevě, ve velké rodině vedoucí výroby v továrně na výrobu cukru. Touha čerpat z dětství, ale nízká prosperita neumožnila systematické umělecké vzdělání, nuceno brzy začít pracovat jako navrhovatel.

V Kursku, kde se rodina Malevichů přestěhovala, zorganizoval okruh milovníků malířství a začal se připravovat na přijetí na Moskevskou školu malířství, sochařství a architektury, kde se v roce 1905 neúspěšně vydal - nedostal formální vzdělání. Ačkoli byl Casimir již rodinným příslušníkem, přestěhoval se do Moskvy, studoval na soukromé škole absolventky Císařské akademie umění FI Rerberga a aktivně se účastnil uměleckých sdružení, někdy i těch nejradikálnějších, jako je Jack of Diamonds, Donkey's Tail , "Modrý jezdec" atd.

Čas hledání

Nový čas zrušil staré hodnoty. Význam obrazové funkce obrazového umění byl ztracen, dokumentovat čas, který si vzal obraz a narozený kinematograf, a přinutil umělce experimentovat s formou. Sociální a ekonomické revoluce ztratily obvyklé témata, které aktivně ovlivňovaly hledání nového obsahu plátna.

Malevich žil v hustém uměleckém životě, zažil vliv nejprogresivnějších trendů: maloval impresionistické krajiny, účastnil se šokujících futuristických akcí (například chodil po Kuzněckém mostě s dřevěnými lžičkami v knoflíkových dírkách), maloval kubistické malby, vyvinul svůj vlastní styl - "abstruse Realismus "vydal vydání nejvíce avantgardních básníků, jako je A. Kruchenykh a Velimir Khlebnikov. Společně s Mayakovským vydali "Dnešní dlaň", odrážející události první světové války, které začaly.

"Vítězství nad sluncem"

V roce 1913 se konaly události, které velmi určily tvůrčí osud Malevicha. V Petrohradě se konal "první všestranný kongres futuristů", ve kterém se zúčastnili tři lidé: vynálezce nového jazyka - "zaumi" - Alexej Kruchenykh, hudební disonanční podporovatel Mikhail Matyushin a aktivní oponent obrazového malování Kazimír Malevich. Výsledkem inspirovaného díla byla dvě představení opery "Vítězství nad sluncem", která byla součástí historie avantgardního umění. Odtud pochází Malevichova malba "Černé náměstí" - podobný motiv se objevil ve formě kulisy v krajině až po první operu opery.

Hlavním tématem opery bylo narození nové, strojní budoucnosti, která může vyvstávat pouze tehdy, když je starý svět zcela zničen. Toto téma bylo ztělesněno neprofesionálními herci ve fantastických kostýmech podle Malevichových náčrtů, které vyslovují obskurní, ale expresivní "zaum", pohybující se uprostřed úžasné scenérie a ostré atonální zvuky extrahované z rozrušeného klavíru. Výkony skončily skandálem, tj. Bylo dosaženo cíle.

Výstava "0,10"

Moderátoři poznamenali schopnost Malevicha sjednotit umělce kolem sebe, vytvářet sjednocující nápady. Dokonce i pro jeho příznivce bylo úplné překvapení expozice 39 obrazů připravovaných na výstavu, která byla otevřena 19. prosince 1915 v galerii N. Dobychiny na poli Marsu v Petrohradě. Jméno "Zero, ten" znamenalo nulovou formu předmětu na obrázcích a deset vystavovatelů (ačkoli bylo jich tam 14). Bylo to na jejím prvním snímku "Černé náměstí" - fotografie ho zachycuje v "červeném rohu", kde byly obvykle ikony. Umělec sám objevil obrazy v noci před otevřením, napsal plakáty a podpisy, připravil manifest "Od kubismu k suprematismu. Nový malebný realismus. " Tak se stal hlavou nového uměleckého trendu, jehož symbolem byla malba "Černé náměstí". Výstava byla označena jako "Poslední futuristická", ale s definicí jejího přechodu k suprematismu, jak navrhuje Malevich, jeho kolegové nesouhlasili - umělec prohlásil příliš radikální myšlenky.

Suprematismus

Jméno pochází z latinského supremia - nejvyšší - a polské supremacja - nadřazenosti, nadřazenosti. V teoretickém vývoji nového stylu Malevich hovořil o dominanci non-objektivnosti jako o rozhodující kvalitě pravého výtvarného umění. Vydáno z obraznosti, obraz se stává akt čistého stvoření podobný božskému a obraz "Černé náměstí" má v tomto smyslu kvalitu první vrstvy, první prvek nového světa.
Jiný význam pojmu Malevich odvozuje od nejdůležitější hodnoty pro novou realitu vytvořené hlavní nástroje, které používá - barvy, linie, jednoduché geometrické tvary. První motivy Suprematista, včetně malebního náměstí Černého náměstí Kazimíra Malevicha, měly zvláštní expresivitu založenou na lakonických barevných kompozicích, které nebyly narušeny lineární a vzdušnou perspektivou, imitací objemu apod. V budoucnu vývoj základních principů převzal formu vlivu na Různé žánry - suprematist se staly kompozicemi osobností lidí, existovaly i trojrozměrné prvky - "architektonové", které se staly výrazem názorů Malevicha na architekturu budoucnosti.

Základem nového světa vytvořeného umělcem byl jeden hlavní výraz - "Černé náměstí". Význam obrazu byl určen hodnotou atomu, z něhož se nevytváří mapování stávajícího světa a nová, odlišná realita a mnohostrannost tohoto světa dala na "Černé náměstí" nejednoznačnost. Co to je?

Apoteóza ne objektivnosti

Prohlašuje nezávislost skutečně čistého umění z funkce dokumentovat okolní skutečnost, umělec nevyhnutelně přichází ke ztrátě jakékoli figurality nebo k hledání původní formy, která nemůže být rozdělena na základní prvky. Toto je první prvek, který našel Malevich - "Černé náměstí". Význam obrázku spočívá v tom, že dojem, který vytváří, nezávisí na sémantickém obsahu, na sdružování s objektivním světem, na konkrétních odkazech a narážkách. Úloha stanovená velitelem není snadná, vyžaduje účast diváka, napětí jeho duševní síly, přítomnost některých zavazadel. A nejčastěji neposkytuje explicitní odpovědi, ale pouze nový způsob získávání dojmů o bytí, ale není to cíl umění?

Barva - základ nového obrazu

Mistr jmenoval celé jméno svého nejslavnějšího obrazu: "Černé náměstí Suprematistu na bílém pozadí". Pro umělce a filozofa bylo každé slovo důležité, protože přednost barvy, jeho přednost leží v srdci suprematismu. Popis malby "Černé náměstí" od Malevicha, kde barva nátěru aplikovaná na plátno je složitá směs různých odstínů, mezi nimiž není jednoznačně černá, a bílý rámeček se nazývá blikání světle krémových odstínů.

Zdá se, že pro mistra bylo smysluplné, když podnikl další kroky - v slavné sérii "bílé na bílé", kdy expresivita malby vychází z nejjemnějších barevných vztahů mezi letadly. Obrázek "Černé náměstí" je prohlášení dominantní barvy, nejvýznamnější, významné, kontrastní. Přestože pochopení černé barvy v důsledku smíchání všech primárních barev (teplé a studené, spektrální a další) posiluje důležitost tohoto prohlášení.

Energie a světlo

Není divu, že první zmínka o černém náměstí najdete v Malevich v jeho díle na designu futuristické opery "Victory over the Sun". Popis obrazu "Černé náměstí", vysvětlení bílého pozadí, na kterém je umístěna neprůhledná hustá postava, jako světlo, které poráží kvůli hrozícímu závoju, se setkává jak s umělcem samotným, tak s publikem a zvláště organicky v kontextu událostí, které se odehrávají v opeře.

Je úžasné, jak se mu Malevich podařilo předpovědět malebné směry, které se po půlstoletí staly relevantními. Ed Reinhardt, Saul Levitt nepochybně šli po cestě označené "Černým náměstím". V Mark Rothko získává energie barvy a vibrací lakonické formy kosmické rozměry a prostředky vyjadřující tuto energii jsou téměř doslova analogické s Suprematist.

Není známo, jak důležitá pro Malevicha byla umělecká forma, lehká neparalelnost stran na náměstí, zvlnění pozadí a blikání černé, ale něco dělá zrovna takový obrázek a každou minutu se mystické ozařování z něj stává hmatatelným.

Krize myšlenek, konec umění?

Trivializování uměleckého génia s prorockými vlastnostmi je banální, ale v případě Malevicha je dar předvídavosti zřejmý. Apokalyptické motivy, které Malevich udělil na "Černém náměstí", byly také zřejmé současníkům. Význam obrázku byl viděn na ulici, kde se začalo umění a zejména malba, rozvoj společenského myšlení.

Obvyklá funkce výtvarného umění byla prohlášena za zastaralou a náměstí bylo viděno jako přirozený výsledek tvůrčích hledání formalistů. Není divu, že Picasso, když viděl "Černé náměstí", se ochladil na kubismus - nikde se nikde jinde nepohybuje ... Válečný čas a jasná předtucha budoucích revolučních změn nepřidali optimismus.

A přesto, od vrcholu minulého napětí v sloganech vyhlášených Malevichem, člověk slyší výzvu hledat nové cesty a odmítnutí starých metod mapování měnícího se světa se nezdá být dominantní. To bylo potvrzeno další kreativitou mistra a jeho studentů, vitalitou jeho myšlenek.

Bod hlášení

Malevichovo plátno stále vzrušuje husté komentátory, kteří jsou nadšeni jménem umělce a částkou zaplacenou za původní malbu - "kritiky", kteří mají dětský panenský intelekt. Jsou přesvědčeni o nulovém významu tohoto umění. Černou díru, která absorbuje světlou záležitost skutečných uměleckých hodnot, vidí také vysoce vzdělaní strážci duchovních tradic a morálních norem.

Zatímco jméno Malevich je známo každému budoucímu umělci, designérovi nebo architektovi na celém světě, Suprematismus ovlivnil nejslavnější současné umělce. Například autor ultramoderních forem v budovách a okolí - Zaha Hadid - zvláště zdůrazňuje vliv myšlenek ruské umělkyně na všechny její práce.

Co potřebujete napsat obrázek "Černého náměstí"

Můžete žít celý život, aniž byste přemýšleli o uspokojivém pohodlném životě, který se dívá na svět jinak než jiní. Hádat se s přáteli a nepřáteli, vychovávat studenty, snažit se přesvědčit ve své správnosti o státní moci, být v chudobě a exilu, umírat na bolestivé nemoci v dosud ne stáří a obrátit svůj vlastní pohřeb na akci avantgardního umění.

Ale proč to komplikuje? Plátno, malá malba a minimální malířské schopnosti jsou připraveny být mistrovským dílem světového významu. A ještě lepší - počítačový grafický editor a kvalitní tiskárna - je to mnohem hladší, správnější, krásnější ... A co je nejdůležitější - nepoužívejte zbytečné duševní úsilí, protože vše je tak jednoduché ...