Obrazy Makovský: popis, fotografie

Umělců, které byly obsaženy v Asociaci Cestování uměleckých výstav - „Wanderers“ - zanechal jasnou stopu v ruském malířství poslední třetině století XIX. Jedná se o velmi ruský jev v dějinách umění, protože jeho hlavním rysem se stala neodmyslitelnou vzájemného uměleckého a společenského života země. Vladimir Egorovich Makovsky se připojil k Wanderers v roce 1972, dva roky po svém založení, a byl jedním z nejaktivnějších účastníků. Makovský malba měl obrovskou pozornost na celém rozkvětu tohoto uměleckého hnutí.

životopis

Byl jedním ze tří synů Egora Ivanovicha Makovskogo - mimořádný umělecký postava v Moskvě, sběratel, jeden ze zakladatelů slavné moskevské škole malířství, sochařství a architektury. Oba bratři - Konstantin a Nicholas - stejně jako sestra Alexandra stali malíři, a další sestru - Maria - zpěvák. Jako dítě, jeden z učitelů byl slavný Vladimir Vasily Tropinin.

Nejdříve obrazy Makovský, počínaje žánrové scény „Chlapče prodávat kVA“ (1861), psaný ve věku 15 let, ukázal svou velkou schopnost při pozorování života kolem něj událostí a jejich převedení na plátno. V roce 1861 vstoupil do MUZHVZ - školu, jeden ze zakladatelů, který byl jeho otec. Promoval s stříbrnou medaili, určené pro malování „Literární čtení“ (1865).

Mnoho obrazů Makovsky stala milníky v jeho tvůrčí a profesní rozvoj. K obrazu „Rolnické chlapci hlídat koně“ (1869), získal titul „třídního umělce prvního stupně“ a pro „Milovníci slavíků“ (1973) byl povýšen do malířské akademie.

Mnoho času obsadil v životě master pedagogické činnosti. 12 let učil na MUZHVZ - od roku 1882 do roku 1894, a dalších 24 roku - na petrohradské Akademii výtvarných umění, se stal v roce 1895 rektora Vysoké školy umění na Vysoké škole uměleckoprůmyslové.

Slavný umělec zemřel v únoru 1920 v Petrohradě.

"Přehrávání babička" (1870)

Umělec si vzal brzy, a v roce 1869 se stal první syn, který se později stal také umělec - Alexander Makovsky. Vladimir E., jejichž obrázky mají již odlišný žánr vztah, od té doby hodně pozornosti do dětského motivu. Mezi těmito uvolněných jeho obrazech malba, která byla první zakoupené slavný kolektoru Pavlom Mihaylovichem Tretyakovym. Stala se symbolem Makovský konečné uznání jako malíř.

Rolnické děti hrají v nejdostupnějším hry pro ně. Využívá babičku - malé kosti kostry zvířat - krav a prasat. Tato soutěž v přesnosti: ty kameny, které má speciální džem (babička, vážený s olovem), propadat do přehrávače.

... Nyní je hlavní věc, pro ně - hra, které jsou uvedeny s veškerou vášní. Jeden posezení, soustředit výrobní počty a další pečlivě čeká na další hod. Makovský, jehož obrazy se vyznačují pečlivost v detailech domácnosti, přesné a psychologické nuance. Všechny herní má svůj temperament, jeho charakter. General - jemný humor a optimismus, i nezničitelný oděvy proti chudobě a zchátralý okolí.

Časné obrazy Makovsky rozlišuje nadměrný důraz na detail, někdy brání celostní vnímání. V budoucnu, štětka malířův bere hodně volnosti, a paleta bude pevnější, a tím se vyhnout některým zpestřením vlastní, a to zejména, jsme zkoumali obraz.

„Milovníci slavíků“ (1873)

Tento obraz reprezentoval ruské umění na světové výstavě ve Vídni, kde získal hodně pozornosti od diváků.

Za oknem bylo slyšet Slavík trylek, a tři sedláci po vyslechnutí přerušil svou nemudrenyh hody. Jeden z nich, stojící, stál a díval se z okna a snažil se, aby obhlédli malé Birdie. Za druhé, zjevně opilý více ze svých kamarádů, hladí palm počítá rytmus slavík píseň. Za třetí, nejpodstatnější, poslech zamyšleně škubání vousy. Tady, všechno je plný života a zvuku: světlo z okna, pózy a gesta postav, horký hrnec kuňka samovaru, jednoduchý, ale „chutná“ maloval zátiší.

Známý recenzi o obrázku velkého Dostojevského, ocenil odchozí obraz dobro a pozornosti obyčejného člověka, který měl nejen ruské, ale i lidské měřítko.

"Condemned" (1879)

Postupně se umělec předměty ztratil časné obrazy vlastní humor a ironický přístup k postavám. Tkaniny získávat drama a nejednoznačnosti. Jedná se o několik možností pro malbu znázorňující prostí, kteří si vzali na cestu revolučního boje a postoje k takovým číslům zástupci různých vrstev ruského lidu.

Mladý muž ozbrojený doprovod odstraňuje ze soudní budovy. Na výjezdu očekávat jeho příbuzní, včetně jeho matky, otce mladé dívky a staršího muže. Zdá se, že protagonista původu rolníků a městské chudiny. Jeho nevěsta a její otec jsou více prosperující třídu. Umělec nevykazuje zřejmou dobrou vůli odsoudit, není viditelná soucit pro něj a další. Přinesl mu blízký jeden utrpení - matka sepjatýma rukama prosebně, pobízet jeho syn, otec pláče bezútěšně.

A nevypadá revoluční neflexibilní hrdina mučedník pro lidi. Podle jeho názoru - zmatku a nedostatek přesvědčení v jejich správnost. Makovský, jehož obrazy - přesný odraz dosavadní postoje ve společnosti, ukazuje změnu ve vztahu k metodám boje proti stávajícímu řádu, ke kterému uchýlili radikální strany a hnutí podobné „Narodnaja Volya“.

"Rendezvous" (1883)

Děti - téma, na němž pracoval často Makovský. Vladimir E., jehož první obraz - odraz dětsky, obdivoval začátek nového života v budoucnosti hovoří o různých, často dramatické dětství stran v současném Rusku.

„Ve světě“ to bylo děláno s cílem poskytnout dětem v chudých rodinách. Dítě se často stávají bezmocné zaměstnanec nebo učeň loaded přepracování. Příjem z hostitele mizerný výživy a přístřeší nestálý, děti přestávají být přítěží pro celou rodinu, ztratil rodinnou pohodu a raná. Tato cesta byla zvláště běžná a známá rolnických rodin, kteří dali chlapci ve službách města.

Jedná se o osud dítěte říká Makovský. Popis obrazu může trvat mnoho stránek, ale na plátně jen dva znaky. Rolnická žena má za sebou dlouhou cestu s malým uzlem a držet v ruce. Přinesla její syn bochník potěšit své dítě. Žena s škoda při pohledu na bosý chlapec, oblečený ve špinavé zástěře - samozřejmě, že pracuje v nějakém obchodě a získal několik minut volného času na setkání s matkou.

Malba umělce, také změnila - neexistuje žádná podrobná a pečlivě vypracovány podrobnosti, rozptylující a drcení image. Stín barva není výrazem štěstí momentální aktuální a závažné nálada zobrazování ztraceného dětství.

"On Boulevard" (1886)

Makovsky Často se říká, že má k dispozici umělcových jen pár minut, pro které máte čas, aby ti, co spisovatel může trvat mnoho stránek. V roce 1880, mistr dosáhl nejvyšší dovednost při provádění těchto obrazů, povídek. Jeden z těchto vrcholů a malířství, jakož i obsah je obraz „Na bulváru.“ Během tohoto období, obrazy V. E. Makovskogo obsahovat pouze dva znaky, ale také jejich nedostatek hloubkové analýzy sociálních problémů obrovských rozměrů.

Před námi je malý příběh o dramatické zlomeniny v životě mladé rodiny. Zdá se, že pochází z vesnice, kde připravený žít jako svým rodičům, v obyčejné práce a radosti selského způsobu života. Ale její manžel byl vypracován do města do práce na novém, „krásný“ a zajímavou formou života. A po nějaké době se jeho žena přišla navštívit svého manžela. Nyní jsou cizinci. Podařilo se mu nasákly ducha města - pečlivě sleduje vzhled, v rukou malého harmoniky - je jasné, že on miluje nejvíce v životě města.

Ona je docela mladý, ale už ví, že lze očekávat, že v budoucnu, pokud to uzná za úplnou beznaděj. Z tohoto Vladimir Makovsky a dýchá smutku, to je druh displeje a soukromé drama dvou mladých lidí, a demonstruje rozsah národního problému zničení obvyklém způsobu života, který byl postaven v průběhu staletí a je v současné době zničen s rozvojem průmyslových center.

dědictví

Vladimir E. Tam je obrovská pracovní etika a tvůrčí plodnost. Výsledkem jeho dlouholeté práce stala skutečnou encyklopedii nejcharakterističtější jevy ruského života na přelomu století. Oslovil témata všech velikostí - od každodenních scén k masové politické činnosti - a realizovat je s originálními uměleckými schopnostmi.

Historici domácí art na vědomí, že na konci životnosti V. Makovského se stal zastáncem více konzervativních názorech na vývoj malby, negativní postoj k hledání nových témat a výrazových prostředků. Ale rozsah této částky v ruském umění od této nestane menší.