Učení obraz: barvy na snímku bude hodně!

V průběhu staletí, lidská mysl a srdce potěší malování. Poslat květiny zobrazené v různých obrazů lze vidět velmi hodně jako ve výtvarném umění naší doby, a v minulosti. V období květu, mnozí umělci čerpají inspiraci z štědrosti přírody, a právě v tomto okamžiku se rodí první skici skutečných a fantazie barev. Mnoho zátiší a krajiny, zobrazující květiny, jsou vlastnictvím světa kultury a umění. Není divu, že je krása květiny ve srovnání s citlivými a nevinné lidské duše, stejně jako krása dívky.

Z technického hlediska, malovat květiny, je obtížné. Pokud jde o právo na nakreslit květinu, musíte pochopit sami sebe, jaký druh geometrického útvaru spočívá v jeho jádru. Proto je třeba trénovat nováček v kreslení spirály, kruhy, ovály. A pamatujte, že v této práci Hlavní věc - fantazie. Trochu trpělivosti a péče - a dozvíte se květ obraz. Květiny obrázky potěší nejen vaše srdce.

Z hlediska teorie umění, nejcennější a obtížně při plnění květů. To je také často hodně umělců, nepište jedinou květinu, ale celá kytice široká škála květenství. Hlavním problémem je psaní intertwining stonky, lístků, stejně tak, že okouzlující přírodní květiny, ale je předmětem tohoto druhu umění, jako je malování. Barvy, takže tam bude hodně!

Tajemství psaní barev

S cílem pokusit se jako umělec, vyberte sama příroda - jakoukoli květinu, která je v centru Nice. Nespěchejte sáhnout po list a tužku. Zvyknout si na jeho povaze - zvážit strukturu listu, stonek, květ sám. Vyberte si svůj úhel pohledu, kde chcete nakreslit květinu - boku, nahoře, dole, atd. Také si všimněte barvy rostlin, tóny a půltóny, přítomnost stínech a světlech.

Nyní si můžete vzít a tužku. Snažte se, aby obrys květu lehce jako linie by měla být sotva znatelné snadno opravit chyby. Jakmile je skica dokončena, můžete přistoupit k volbě barev a malířského mistra. Květiny a barvy na to přijde Nelituji, že obraz se ukázalo jasné a živé.

akvarel

Je-li to nutné obraz dát lehkost, je nejlepší používat vodovky. Když tato barva vody by měla být použita dostatečně tenké, aby bílý papír přiložený výkres něhu a transparentnost. Tady musíme být opatrní, protože požadovaný účinek každého zdvihu lze provést pouze jednou, a vyhnout se chybám na plátně. Experimentujte s barvami a odstíny. Pokud jsou vaše barvy jsou světlé, bude perfektní zázemí pro ně být v tmavších tónech a naopak. Distribuce barva - k jádru květu je tmavší, blíže ke konci okvětních lístků odstín přechází ve světlejší odstín. A pamatujte, že kalich - je tvář výkresu a kmenových - tělo. Ošklivá tvář vždy zničit i ty krásné tělo.

olej

Po zvládnutí umění akvarel zkusit jiné materiály a barvy, které diverzifikovat svůj obraz. Barvy, oleje napsaný v současném umění může být viděn velmi jako olej umožňuje umělce aby obraz realisticky.

Začnou malovat to nejlepší z levého horního rohu stojanu, aby nedošlo k umazat. Chcete-li začít, kreslit pozadí, a pak, jak se barva zaschne, přistoupíme k barvě samotného obrazu. Když prorisovyvanii okvětních lístků odstín od okraje do středu květu. Olejové barvy dokonale smísí s sebou a můžete snadno dát svůj květ zvláštní odstín.

Malování neuvěřitelně relaxační a zmírňuje stres. A to se děje nejen, když jste teď psát, ale když obdivoval ho. Proto neváhejte třídy v malování na zadní hořák, aby se připojily k umění a možná v budoucnosti, váš obrázek bude rovnat díla velkých mistrů!