Bienále současného umění. Moskva bienále současného umění

Po celou dobu, umění spojuje lidi. Píše se v jasné a téměř všechny národy jazyka - jazyk obrazů a pocitů. Art má docela úžasnou vlastnost - pomáhá lidem komunikovat, ne zbavuje jejich individuality.

Hlavním tématem byla držena na podzim v Moskvě 6. bienále současného umění byla myšlenka spolupráce a komunity. „Jak žít spolu? Pohled na města v srdci ostrova Eurasie „- je název fóra, která trvala 10 dní, dokonale odráží touhu organizátory a účastníky prostřednictvím umění pochopit základní problém moderního světa.

Události a lidé

Biennale - takzvané tradiční festivaly umění a kultury. Jak název napovídá, jsou prováděny jednou za dva roky. Moskva bienále současného umění, na šestém místě v posledních 12 letech, se stal významnou událostí v kultuře východní Evropy.

Festival se koná 22. září - 1. října na výstavišti a výstavy, fóra, vystoupení a setkání konají nejen kompletní centrální pavilon, ale také v „paralelní program“ se konala v mnoha výstavních sálech a galeriích v hlavním městě. Jen asi 40 výstavních míst byly přiděleny v Moskvě 6. bienále současného umění.

Organizátoři a účastníci festivalového dění

Jako kurátoři projektu De Bar of Antvepena rakouský Nikolaus Schaffhausen, hlava Kunsthalle a Defne Ayas - vedoucí Centra pro současné umění v Rotterdamu

Moskva bienále současného umění byla založena v roce 2003 ministerstvem kultury. Jeho organizátoři se také podle ACCF a ROSIZO. Počínaje 2 bienále současného umění, pořadatelé připojil konkrétně založil fond umění a později vláda v hlavním městě.

Hlavní pavilon 6 bienále současného umění v Moskvě, se setkal s více než sedmdesát zástupců kultury a umění, tiskové pracovníky a kritiky. Výstavy, setkání, diskuse vyvolává důležité otázky naší doby, a to především v souvislosti s problémem soužití kultur.

Projekty a 6 hosté bienále současného umění

Spolu se základním projektem ve festivalovém programu byly prezentovány na pozvané hosty fóra, jako Anisha Kapur z Indie, Michal Rovner, Eugene Antufeva, francouzského umělce Luiz Burzhua a další.

V rámci „zvláštních projektů“ představila výstavu. Ty se konaly na různých místech v Moskvě. Mezi nejzajímavější patří „Křídla Eurasii“, která se konala v Muzeu dekorativního a užitého umění. Neobvyklá výstava „metageography“, který představil mapy - práce umělců z různých dob, byl nasazen v Treťjakovské galerie. A ve výstavní síni na Kashirke držel světlé a zábavný festival „vidět Sound“.

v rytmu tvůrčí interakce

Jsou tam opravdu jsou univerzálními hodnotami, které jsou tolik hovoří v nedávné minulosti? Tato otázka byla klíčová fóra bienále současného umění. Moskva ve dnech festivalu se stala obrovským platformou pro real krosskulurnyh studie, jejíž výsledky byly interpretovány hostům různých polohách.

Vážnost tohoto přístupu a touha umělců k účasti na řešení prioritních problémů společnosti přivedl k rukám bienále a dalších oblastech daleko od malířství, sochařství, literatury a hudby: sociologů, ekonomů, historiků a politologů.

Tváře Art Eurasie

Přes důležitost diskusí a debat, Moskva bienále současného umění - je především festival kreativity, takže hlavními hosty a účastníky projektu byli umělci z celé Evropy a Asie a velkých akcí - výstav a představení.

Tvorba jednotlivých umělců a ateliérů z Francie, Řecka, Německa, Číny, Kazachstánu, Nizozemsku, Rusku, na Ukrajině av dalších zemích byly zastoupeny více než sto výstav.

Nejednoznačné a ne vždy v blízkosti obyčejný divák současné umění však ohromující své výraznosti, originalitu av melodii s výzvami modernity. Kromě toho, veřejná setkání proběhly s umělci jako Maya van Lempyut, Suchan Kinoshita, Simon Denis Burak Arikan potřebují lépe pochopit myšlenky a nápady, které podporují jejich tvořivost, v jakékoli podobě, které mohou být prezentovány.

Umění jako proces

Bylo možné vidět díla umělců a v procesu vytváření děl z nich. Venku Biennale umělci pracovali z Ruska, Francie, Čína a Ukrajina.

Tak masivně směrovat tvůrčí proces nebyl nikdy zastoupena v Rusku. To nekonečné, někdy zdánlivě chaotické řada událostí nemohlo být lépe odráží současnou realitu. Zároveň samotné akce, které se vyskytují v místech ENEA i mimo něj, připomínající jednoho obrovského výkonu.

Bienále současného umění, Jekatěrinburg

Moskva - Rusko není jediným městem, které poskytuje své stránky pro takové události. Na podzim roku 2015 v Jekatěrinburgu hostil třetí Ural Industrial Bienále umění.

Jejím hlavním Projekt zahrnoval dvě výstavy věnované různé aspekty pojmu „mobilizace“, který je chápán jako schopnost měnit, opouštět staré a přechod do nové etapy.

Tyto výstavy připravené bienále kurátory Lee Zhenhua (Peking) a Biljana Ciric od Šanghaje.

Jekatěrinburg Biennale volal průmyslová není náhoda. V podstatě to bylo demonstrováno na umění, které reflektuje problémy průmyslové společnosti, a mnoho míst byly prezentovány továren a podniků v regionu, včetně rostlin Sysertsky umění porcelán, umělecké odlévání v zámku.

Ural Industrial festival trval tři měsíce a se konala v 10 městech v regionu. Během této doby expozice navštívil více než 100 tisíc lidí. Tak, obyvatelé uralské oblasti měli možnost dostat se do kontaktu s pokutou, která spočívá v čistými liniemi a stručné formě průmyslových výrobků.

Bienále současného umění, pravidelně pořádány v hlavním městě, což Moskvané seznamuje s nejzajímavějšími a mimořádných osobností evropského umění a přítomné na světě vytvoření moderních ruských umělců, sochařů a řemeslníků nečekané vystoupení.