Cvičení pro výrazy obličeje. Cvičení pro začínajícího herce

Každý začínající herec chce okamžitě jít na jevišti ve vážném roli a vytvořit zvuk potlesku. Ale sen, bohužel, není dost, etapa vítězství začíná dlouho předtím, než dostane roli a není read-through ze hry, a s pečlivou a tvrdé práce. Koneckonců, talent - to je 99% tvrdá práce a pouze 1% z božské jiskry.

Samozřejmě, že bez ohledu na to, kolik práce, ne na sto procent stále to nechápu, ale člověk nemusí chodit daleko. Zářit na jevišti a ve filmech, je třeba jasně chápat od počátku tohoto takového jednání.

Tam, kde to všechno začíná

Chcete-li slyšet při prvním provedení slavné „Tomu nevěřím!“ Stanislavského, chlapec nebo dívka, šlápnutím na trnité cestě života v práci, budeme muset pracovat na sobě. Ve hře herci nejsou jen skutečné zážitky, ale i způsob, jakým je herec vyjadřuje. Koneckonců, můžete alespoň desetkrát všichni cítí, že je na přestávku, ale divák nevidí nic než pomalému pohybu a nesrozumitelné, slabé výrazy obličeje. Zprostředkovat myšlenku nebo cit pro publikum, musíte mít expresivní herectví jednotku, to jest tělo a obličej.

První cvičení pro začínajícího herce, šachista, nebo hudebník, samozřejmě, bude nejjednodušší. Ale dosažení perfektní výkon, můžete přejít k dalšímu úkolu.

V mnoha školách, vzdělávání mladé talenty systému Stanislavského, tříd herectví, počínaje odstraněním židli na jevišti. Tento úkol často způsobí zmatek mezi studenty, protože chtějí být herci a nefunguje na scénu! Ale dosažení snadného a přesnost v tomto jednoduchém (na první pohled) cvičení, můžete jít dál. Vždy je třeba někde začít, a odstranění křesla - je prvním krokem na jevišti.

Co to je v pracovní herec zařízení

Cvičení pro začínajícího herce musí vyvinout všechny části těla a duše v areálu. Tento komplex se skládá z:

• artikulace;
• výrazy obličeje;
• dýchání;
• hlasy;
• pohyby;
• představivost;
• schopnost cítit a soucítit.

Všechny tyto potřebné dovednosti jsou rozvíjeny pomocí herce školení.

artikulace

Cvičení z herectví a výslovnosti začíná artikulace orgánů. Je to naše rty, zuby, jazyk, a vše, co se podílí na tvorbě slov, která nám mluví nahlas. Pokud herec má stagnující artikulační aparát, jeho slova z jeviště nebudou rozumět publikem, budou jasně slyšet. Proto je vokální aparát nejen rozcvičení před výkonem, ale také neustále vyvíjí a zlepšuje.

Warm-up začíná vždy s čelistí, protože, jak dobře herec otevře pusu, záleží, jak bude slib mluvený.

Cvičení pro čelisti

• Nahoru a dolů.
• Ve straně.
• Sem a tam
• V kruhu.

Měla začít pozvolna, takže v první session ani přemístit, a ne přepracovaní. Se zvyšujícím se množstvím tréninku se zvýší i rychlost.

Lip cvičení

• Trubka nahoru a dolů.
• Trubka v ruce.
• Tube v kruhu.
• Tube-úsměv.
• Zatažením za horní ret na horních zubů.
• Zatažením za spodní ret na dolních zubů.
• Relaxace v ústech pomocí promluvy „Tprrru“.

Rty se přímo podílejí na tvorbě mluveného slova, takže jejich pohyblivost a síla závisí na tom, jak dobře se bude vyslovovat slova a fráze a jak jasné, že jsou diváci.

Cvičení pro jazyk

• Jehla-language špachtle trubek střídavě.
• Visí jazyk ze strany na stranu, nahoru a dolů.
• Pokusy uzavřený jazyk líce: 1 krát, 2, 3.
• Čištění vnějšího povrchu zubů jazyka.
• Řinčení.
• Žvýkání jazyk.

Artikulační cvičení pro začínající herce pro jazyk je stejně důležitá jako rtu. Dohromady, jazyka a rtů vytvořit zvuk a slova, která by měla být kvalitní, jasný a hlasitý.

Cvičení pro hrtanu a horní patra

• Masírovat horní patra jazyk.
• Polykání imaginární vejce.
• Zívat svými ústy uzavřený.

Krku a horní patra jsou velmi důležité při použití textu, protože vytvořit zvuk, a od nich slib přímo závisí. Pokud v malém sále herce může mluvit, zvláště bez namáhání, tedy působí na velké scéně, každé jeho slovo, a to iv šeptem řekl, by měl být slyšen v poslední řadě.

gesto

Cvičení pro výraz obličeje v tréninku herce není doručena do samostatné kategorie. Ale mobilní mimika je neméně důležité než pohyblivého kloubového zařízení. Koneckonců, divák soucítit s hrdinou, musí pochopit pocity a nadšení, které považují pro tuto chvíli a pro vyjádření vnitřního stavu jedno oko nestačí. Jednalo, a výrazy obličeje a držení těla a pohyb. Samozřejmě, že ukázat emoce prostřednictvím mimiky empatie nezpůsobí - musí být podložena skutečnými pocity, které jsou v současné době dochází k herce v obraze hrdiny.

Vyvinout výrazy obličeje a učinit mobilitu obličejových rysů, jen tolik, aby vrtět před zrcadlem, aby vylíčit radost, smutek, strach, hněv. Které zároveň pracují svaly, ctižádostivý herec může být viděn v životě - na to, že provedla dohled, a všechno, co jsem viděl, pečlivě napsal osobní diář.

dech

Při správném dýchání na jevišti, jak ve sportu, úspěch závisí polovinu. V první řadě s pomocí dýchání vytváří slib, že ty zvuky do poslední řady. Také pro herce tréninkové cvičení zahrnovat úkoly ke zvýšení objemu plic. Nepříliš pěkné a organicky se dívá na divadelního herce, kteří během dlouhé monolog začne dusit - okamžitě „vyřadí“ publikum, a přivést ho zpátky ke hře velmi obtížné. Také musí být schopen vyslovit slova zřetelně a se slibem, že v době, herec, když to dělá různé akrobacie nebo fyzické námaze. Zadržte dech, zatímco na stejné úrovni je obtížné, a to také musí naučit provedením některých cvičení.

• „Balloon“ - s pomocí dýchání podporu ve vzduchu imaginární (či skutečné) balón s.
• „Dřevorubec“ - prudce vydechněte současně s pohybem rukou, jako kdybychom nasekat dříví.
• „Ski Race“ - s každým výdechem, aby se pohyby rukou a nohou, jako jít na lyžích s dlouhou výdechu a z hory.
• „Svíčka“ - si představit, že na špičce spalování ukazováček plamene, uhasit to s vousy nesoucí prst dál a dál.
• „Prisyadka“ - pomalu (10 účtů), s výdechem posadit dýchat, jak se pomalu vydechujte, vstát.

hlas

Nemá smysl mluvit o důležitosti hlasu pro herce. Moderní herec musí být schopen zpívat a formulovat filmy a karikatury. Cvičení pro začínajícího herce na pravé části zvládnutí hlasu a jevištní projev a vokální lekce.

pohybu

Dobrý herec Nyní je nemyslitelné bez plné držení těla. A ve filmu, a v divadle může klesnout role s obtížnými triky a značnou fyzickou aktivitou. Kromě tříd v herectví, tělo příležitost dále rozvíjet na základě tříd jevištní pohyb. Patří mezi ně obecné warm-up a protahovací svalů, zvedání svorky a ztuhlost, akrobacii, laně-walking, cvičení etapy boje, plácne, fouká polibky, a tak dále, která je součástí cirkusového umění. Všechny tyto cviky začínají s jednoduchými tréninku a končit složité plastové produkce, herci vyjádřit své myšlenky beze slov, pouze s pomocí plastické hmoty.

Cvičení pro začínajícího herce spojenou s pohybem v budoucnu pomůže mu způsobit publika empatii, vyjádřit myšlenky a emoce všemi prostředky, a to nejen výrazy obličeje a hlas, ale také z plastu.

představivost

Je těžké si představit herce, který nebyl vyvinut představivost a fantazii. Koneckonců, vždycky věřit v něco, co je ve skutečnosti není. Pouze pravá víra herce, jeho úplné ponoření do role a situace způsobí, že divák se domnívat, že tento Hamlet, nic divného chlapce v legračních kalhotách; Král Lear, a ne můj dědeček, jako Santa Claus, a tak dále.

Žádné lidé nemají fantazii. Ale existují lidé, kteří si to špatně vyvinuté. Představit pravdu o situaci a sám hlavní postava v něm, je třeba rozvíjet představivost. To se děje především prostřednictvím pozorování, psát příběhy, básně, povídky, čtení dobrých autorů. Poté se práce začíná etud na herce. Studovat - malý náčrtek, ve kterém musí být herec jednat přirozeně, a proto musí věřit.

Dá se říci, že nejdůležitější cvičení pro začínajícího herce - Etude. Může to být různé: v přeneseném akci pod zproštěn tichu, se slovy a objekty, dvouhra a čtyřhra. Hlavní věc, která byla v jeho studijního předmětu a událostí. V tomto případě je sám herec má přijít se situací (nebo pracovat v dané) a chovají se v něm přirozeně a organicky, a za tímto účelem musí věřit, že je v obraze hrdiny skutečně dostal do této situace.