Renesanční malby. Kreativita italských umělců renesance

Renaissance znamená „znovuzrození“. Jedná se o speciální období v evropské civilizaci. Během renesance, existuje mnoho změn a objevy. Prozkoumal nové kontinenty, rozvoj obchodu, vynalezl důležité věci, jako je papír, námořní kompas, střelný prach, a mnoho dalších. Změny v obraze také měl velký význam. Renesanční malby získal obrovskou popularitu.

Základní styly a mistry v pracích

Období italské renesance bylo jedním z nejplodnější v dějinách umění. Mistrovská díla z obrovského množství velkých mistrů lze nalézt dnes v různých uměleckých centrech. Ve Florencii v první polovině patnáctého století bylo inovátorů. Jejich obrazy renesance byly znamenala počátek nové éry v dějinách umění.

V tomto okamžiku, věda a umění jsou velmi úzce propojeny. Umělci, vědci se snažili zvládnout fyzický svět. Malíři se snažili využít přesnější reprezentaci lidského těla. Mnoho umělců aspiroval na realismu. Styl z vrcholné renesance začne s obrázkem Leonardo da Vinciho „Poslední večeře“, který napsal téměř čtyři roky.

Jeden z nejslavnějších děl

„The Last Supper“ byl namalován v roce 1490 pro refektáři kláštera Santa Maria delle Grazie v Miláně. Plátno je poslední jídlo Ježíše s učedníky před tím, než byl zajat a zabit. Současníci, sledoval práci umělce v tomto období, označený jako on mohl rána do večera remízu, ani zastavovat k jídlu. A pak mohl hodit jeho obraz na několik dní a už jej neblíží.

Umělec je velmi znepokojen obrazem Krista a zrádce Jidáš. Když konečně byl dokončen obraz, to bylo oprávněně rozpoznán jako mistrovské dílo. „The Last Supper“ a dnes je jedním z nejpopulárnějších. Reprodukcí obrazů renesančních umělců byly vždy ve vysoké poptávce, ale toto mistrovské dílo je poznamenán bezpočet kopií.

Rozpoznán jako mistrovské dílo, nebo tajemný úsměv žena

Mezi díla vytvořená Leonardo v šestnáctém století, objevuje portrét, který se nazývá „Mona Lisa“, nebo „Mona Lisa“. V moderní době to je pravděpodobně nejvíce slavný obraz na světě. Stala se populární, a to především z důvodu nepolapitelný úsměv na tváři ženy zobrazené na plátně. Co vás vedlo k takovému tajemství? Dovedný dílo mistra, schopnost tak umně temné koutky očí a úst? Přesná povaha úsměvu nelze určit až do současnosti.

Mimo soutěž, a dalších částí obrázku. Stojí za to věnovat pozornost na ruce a oči ženy: přesnost, s níž umělec vzal do nejmenších detailů z jeho obrazů na psaní. Neméně zajímavé a dramatické krajiny v pozadí fotografie svět, v němž jako by všechno je ve stavu toku.

Další slavný představitel malby

Neméně známý zástupce renesance - Sandro Botticelli. To je skvělý italský malíř. Jeho obrazy renesance a mají obrovskou popularitu mezi širokou škálu diváků. „Klanění tří králů“, „Panna a dítě na trůně“, „Zvěstování“ - díla Botticelliho, věnovaný náboženským otázkám staly velké úspěchy umělce.

Dalším známým dílem mistra - „Madona Magnificat“. Známou se stala v letech života Sandro, o čemž svědčí četné reprodukcí. Tyto textilie ve tvaru kruhu byly zcela v poptávce v patnáctém století Florencie.

Nové Twist v díle malíře

Počínaje 1490 Sandro mění svůj styl. Stává více strohý, kombinace barev je nyní mnohem zdrženlivější, často dominují tmavé barvy. Nový přístup autora k napsání jeho práce naprosto evidentní v „Korunování Panny Marie“, „Oplakávání“ a dalších obrazů zobrazujících Madony s dítětem.

Mistrovská díla, viz Sandro Botticelli v té době, například portrét Danta, bez krajiny a interiéru kulis. Jedním z nejméně významných výtvory umělce - je „Mystické Zrození“. Obraz byl ovlivněn turbulencemi, která se konala na konci roku 1500 v Itálii. Mnohé z těchto obrazů renesančních malířů nebyl jen stala populární se staly příkladem pro budoucí generace umělců.

Umělec, jehož plátna jsou obklopeny halo obdivu

Rafael Santi da Urbino byl nejen italský umělec, ale také architekt. Jeho obrazy renesance obdivoval jasnost jejího tvaru, jednoduchost složení a vizuální dosažení ideálu lidské vznešenosti. Společně s Michelangelo a Leonardo da Vinci, je obsažen ve většině tradičních trojice velkých mistrů tohoto období.

Žil relativně krátkou životnost, pouhých 37 let. Ale během této doby se vytvořilo velké množství jeho děl. Některá jeho díla jsou v Vatican paláci v Římě. Ne všichni diváci mohou vidět na vlastní oči obrazy renesance. Fotografie je pro všechny z těchto děl k dispozici (některé z nich jsou uvedeny v tomto článku).

Mezi nejznámější díla Raphael

Od 1504 do 1507 let, Rafael vytvořil sérii „Madony“. Obrazy jsou okouzlující krásu, moudrost a osvícené zároveň určitý smutek. Nejslavnější z jeho obrazů se stala „Sixtinská madona“. Ona je znázorněn vznášející se v oblacích a opatrně sestupuje k lidem, kteří mají dítě. Je tento pohyb velmi obratně podařilo vylíčit umělce.

Tato práce byla vysoce oceňována mnoha známých kritiků, a všichni přišli ke stejnému závěru, že to je opravdu vzácné a neobvyklé. Všechny obrazy renesančních umělců, mají dlouhou historii. Ale „Sixtinská Madona“ stal se nejvíce populární díky své nekonečné pouti, od svého vzniku. Poté, co procházejí řadou testů, ona konečně vzít své oprávněné místo mezi výstav drážďanského muzea.

Renesanční malby. Fotografie slavných obrazů

Další známý italský malíř, sochař a architekt, který měl obrovský vliv na vývoj západního umění - se Mikelandzhelo Di Simoni. Přes skutečnost, že on je známý především jako sochař, a tam jsou v pořádku díla jeho obrazů. A co je nejdůležitější z nich je strop Sixtinské kaple.

Tato práce byla prováděna po dobu čtyř let. Prostor zabírá asi pět set metrů čtverečních a má více než tři sta kusů. Ve středu devět epizody z knihy Genesis, rozdělit do několika skupin. Tvorba země, vytvoření muže a jeho pádu. Mezi nejznámější malby na stropě - „Stvoření Adama“ a „Adama a Evy“.

Neméně známý pro svou práci - „Poslední soud“. Je vyroben na oltářní stěně Sixtinské kaple. Nástěnná malba znázorňuje druhý příchod Ježíše Krista. Zde Michelangelo ignoruje standardní umělecké konvence psaní v Ježíše. Mu vylíčil s masivní struktuře svalů těla, mladý a bezvousý.

Hodnota náboženství nebo umění renesance

Italský renesanční malby se staly základem pro vývoj západního umění. Mnoho populární dílo této generace umělců, mají obrovský vliv na umělce, který přetrvává dodnes. Velcí zástupci umění té doby se zaměřuje na náboženských tématech, jež jsou často pracovali na objednávku bohatých patronů, včetně papeže.

Náboženství doslova pronikl do každodenního života lidí v této době hluboce podané v myslích umělců. Téměř všechny náboženské obrazy jsou v muzeích a úložišť umění, ale repliky renesančních obrazů, a to nejen v souvislosti s tímto tématem lze nalézt v mnoha institucích, a dokonce i obyčejných domech. Lidé nekonečně moci obdivovat díla významných umělců té doby.