Art Nouveau v architektuře, malířství a interiéru. Jak je uvedeno v secesním zdobení, stravování nebo dekorace?

Hladké linie, tajuplné vzory a přirozené barvy - jedná se o secesní styl, který zachytil celou Evropu na konci devatenáctého a počátku dvacátého století. Základní myšlenkou tohoto směru - život v harmonii s přírodou. Za to se stal tak populární, že zachytil všechny kreativní speciality.

Jak to všechno začalo

Po dlouhou dobu se zástupci tvůrčí profese v jejich práci napodobil historické styly minulosti. To postupně vedlo k úpadku a krize. A tady na přelomu století, nové pohledy na techniky, že různé země obdržely řadu jmen - secesní Velde, modernismus, secese, secese, styl Tiffany. Samozřejmě, že takové pohledy nevznikl sám. Jeho umění je ovlivněn Japonci.

V roce 1856 Francouz Felix Brakmon byl fascinován japonské tisky na balení čaje. Úžasné přírody, rafinované ženy, kult slunce ... To inspirovalo umělce k vytvoření zcela nové obrazy, dominuje oblými tvary a přírodních barvách. Nezávislost tvaru a barvy, výraznou siluetu a náladových kontury velmi brzy objevila v dílech jiných umělců.

V roce 1890 v Anglii, se narodil hnutí, které podporuje novou uměleckou orientovaná vzor. Vytvořena celá škola příznivců „nový styl“, nebo, jak se tomu říká, Art Nouveau.

V souladu s přírodou

Velmi brzy myšlenky „nového stylu“ prodchnutý mistra nejen malování, ale i architektura, interiérový design, šperky řemesla.

Každá z těchto oblastí má své vlastní charakteristiky, ale jsou zde i podobnosti:

• Nedostatek přímek a úhlů.
• Zaoblené tvary, žádná definice v geometrii.
• Přírodní odstíny a tóny: bažina, hnědá, zelená, modrá, zlatá, stříbrná.
• V celém tomto rostlinných prvků - větve, vinná réva, tráva, květiny. Hlavní styl symbol - brambořík květina ve všech jeho projevech.
• Obrazové vzory v živočišné říši.
• Kult ženy s dlouhými vlasy.
• Použití širokou škálu materiálů.

tvořivost

Art Nouveau mnozí tvůrci „volné ruky“, pokud jde o sebevyjádření. Klasické a jasné normy pro backburner. Hlavní věc, kterou v umění - inovativní přístup, vize člověka a přírody. Pryč s imitací! Hodně práce vykonávané v této technice, tak jedinečný, že na první pohled je obtížné říci, že se jedná o dílo člověka ...

Secesní styl v interiéru

Konstrukce z bytu, domu či vile, realizované v tomto stylu je vhodný kreativní a výjimeční lidé, kteří mají rádi přírodu ve všech jeho projevech.

Hlavní důraz v interiéru se provádí v nepřítomnosti přímek, a dokonce i rohy místností. Jsou silně vizualizovat a zakrývá. Okna, dveře a vchody nejvíce zaoblené a zdobené přírodními ozdobami.

Ozdoby v secesním stylu - rafinované dívka připomínající mořské panny, prvky rostlin a živočichů - jsou vhodné pro výzdobu obou obývacích pokojích a dětských pokojů a koupelen a kuchyní.

Materiál použitý pro výzdobu nejvíce liší. To může být kombinace kovu, kamene, dřeva. Aktivně realizovány v domácí dekoraci skla, zejména matné nebo obarveny. Na podlahách v pokojích často různé úrovně. Musí zúčastnit krb (fyzická nebo simulované).

Funkce v detailech

Mají velký význam interiéru: lití na stropě schodiště a oblouky, stejně jako příslušenství - lampy, obrazy, stolní lampy. Zvláštní pozornost je věnována bizarních tvarů a obrovskými zrcadly se zaoblenými nábytkových dílců, zdobené květy a listy. Nábytek by měl klást důraz na hlavní myšlenku projektanta - shledání s přírodou. Originalitu a smyslnost různých děl Eugene, Galle, Louis Majorelle, Victor Prouvé.

Secesního interiéru - celostní složení, kde všechny díly a součásti jsou doplňkové. No flashiness a jas kolem klidné atmosféře.

Nové položky architektura

Penetrace styl v architektuře vedlo ke vzniku nových stavebních technologií. Použité materiály, jako je sklo, kov, beton, keramické obklady. Okamžitému použití designové prvky - schodiště, pilíře, balkony, dřevěné trámy a terasa. Střecha je ve formě záhybů, ohybů, trhlin skořápky. Stěny, okna zdobené lišty a římsy. Zvláště zajímavé je lití na stěnách ve formě porostů a žen s tekoucí vlasy.

Secesní architekturu je známo, že na světě Viktor tělem (on byl první aplikovat myšlenky stylu ve výstavbě). Nosných konstrukcí ze železa se provádí ve formě rostlin, než nejen přitahuje pozornost, ale také způsobil potěšení.

Známe metra vstupního pavilonu vidět svět skrze architektem Hector Guimard. Stejný princip je postaven na které se vztahuje trhů a haly pro oslavy. Často styl éry volal více „stylu Metro“.

Všechny budovy té doby lze jen stěží nazvat člověkem, takže se vejde harmonicky do volné přírody.

šperky

Jakási stagnace chápána na konci devatenáctého století a klenotníků. Faktem je, že na dekorace do provozu, přírodní kov. A samozřejmě, tyto doplňky byly k dispozici pouze pro zámožný. Klenotníků pokusit se při své práci používají levnější materiál nebyl úspěšný, a ještě více - vedlo k poklesu obchodu.

Kvetoucí filigrán řemeslné shodoval s dílem českého malíře a výtvarníka Alfonse Muchy. Klenotníci inspirované neobvyklých ozdob, které zdobí Alphonse ženy na svých plakátech. Brzy začal vyvíjet skici šperků na zakázku. Některé z nich jsou zastoupeny díla slavného pařížského klenotníka Georges Fouquet. Jeho nejznámějším dílem na skic Mouchy - náramek v podobě hada.

Od té doby, nikoliv náklady na šperky je oceňována v šperků a umění, designu záměru. Namísto drahých diamantů přijít polodrahokamy - opály, turmalín, chalcedon, akvamarín. Oblíbenou technikou byl smalt.

Ozdoby stále smyslný charakter. Mezi motivy - naturalistické motivy: květiny, hmyzu, zvířat a plazů.

Půvabné víly a mořské panny

Jediný způsob, jak popsat obraz Art Nouveau období. Ornament je znázorněno na plátnech, zaujme jeho přirozené a nenaigrannym charakteru. Těžištěm děl umělců - ženského těla se zaoblenými tvary, tekoucí vlasy a neobyčejné krásy. Touhu a něhu, provokace a vášeň, vzrušení a nevinnost - kolik pocity vyzařovat secesním obrázek!

Opěvování ženské krásy přišla po objevení plakátů české malíře - A. Mucha. Po dlouhou dobu zůstávala ve stínu, nakonec odhalen jako skutečný mistr svého řemesla! Reakce na jeho práci byla práce Follereau, Klimta, Hoffmann, Gauguin, Denny a dalších známých umělců. V ruské malbě „nového stylu“ namaloval obraz P. Bonnard, M. Vrubel, V. Vasnetsov, Konstantin Somov.

Na plátna zobrazují ženy v tandemu s neobvyklými tvorů. Velmi jasně, můžete sledovat kultu Slunce - pro mnoho dokumentů je pozadí přenášen ve tvaru kruhu, zdobené květinami. Nepřestávají a všechny stejné přírodní motivy: umyvadla a pávy, stonky a květy, listy a vlny. Zvláštní pozornost byla věnována do formuláře a nikoli obsah.

Art Nouveau Catering

Pojem „stravování“ se objevil relativně nedávno a pro mnohé zůstává nejasný. Nicméně ve všech skrytých a nepochopitelných lži jednoduché věci. S stravování angličtiny přeložit jako „totální moci“ a je stravovací služby rauty a akce. Jinými slovy - návštěvou restaurace. Vaření, krmení, stravování a služeb je nyní k dispozici a je potravinářské podniky.

Stravování - je jasnost a soudržnost práce je organizace dovolené od začátku do konce, včetně výzdoby sálu a čisté.

Tyto organizace poskytují několik typů služeb:

• Vaření v místnosti. Pro tento účel speciální banketové sály.
• Catering v přírodě. V podstatě je to svatební obřad a lakování.
• Dodací Firemní obědy v kanceláři, konferenční setkání.
• Odchozí bar (pouze nápoje).
• Sociální stravování - restaurace s obsluhou, ale na zařízení zákazníka.

Náklady na služby těchto společností závisí na úrovni služeb. Samozřejmě, že sociální cateringové služby bude levnější než VIP catering.

V průměru firmy převzít 2500-3500 rublů za osobu a pořádek musí být nejméně 10 tisíc rublů.

Dnes velmi populární užít svatební hostiny v přírodě. Koneckonců, i ty elitní restaurace není schopen nahradit pláže, na řeku nebo do lesních okrajů. Nezáleží na tom, na jakém místě bude oslavou významné úrovni.

Pověřením „hlavní události života,“ organizace catering, vlastníci a hosté si bude pamatovat dovolenou: dekorace, nábytek a nádobí jsou pečlivě vybírány v požadovaném stylu. Vše se provádí na nejvyšší úrovni, jako kdyby v jednom z nejlepších amerických filmů.

Pár slov na závěr

Art Nouveau po svítání trval velmi dlouho. Po několika desetiletích, to trend v tomto oboru byl obviněn z nedostatku přetvářky a přírody. To bylo nahrazeno jasnosti a geometrie.

Zástupci tvůrčí profese, i když už ne pracovat v „novém stylu“, stále ještě klesl v zapomnění. V současné době toto umění získává na popularitě znovu.

Naturalismus je vždy v módě

Nové technologie a celá řada materiálů umožňují architektům a návrhářům vytvářet jedinečné věci. Poptávka vesnická stavení z přírodního dřeva, aby jejich vzhled a interiér uvnitř sejít s přírodou a dávají smysl pro harmonii a míru. Naturalismus podporoval secesí, nikdy nevyjde z módy.

Relevantní v konstrukci objektu byly oblouky, kované železné a lité schody se spoustou listí a svitky, stejně jako složité a mimořádnými stropy. Velké dekorace poptávka handmade - lampy, svícny, vázy. Nedílnou součástí vnitřních ocelových květů, od malých fialek a konče exotickými palmami a jiných rostlin.

Ukradl jsem tento styl i v našich koupelnách. Zaoblený skořápka, bizarní formy vany a sprchy jsou nejen přitahovány k originalitě, ale také významně šetří místo v místnosti.

„New Style“ - historicky cenná a originální fenomén. Díky němu, zástupci tvůrčí profese byli schopni vyjadřovat, být individuální a ne jako ostatní.