Zaměřuje se na podrobnostech fotograf Andreas Gursky

Tento talentovaný umělec známý po celém světě jako autor nejdražších fotografii. Má rád střílet davy a jeho rozsáhlé stavební práce a překvapilo svou velikostí. Nicméně, žádný pohyb v jeho obrazech nemá autor rád zachytit každodenní svět. umělcova styl je rozpoznatelný mezi tisíci děl: průzkum proveden s nejvyššího bodu a texturou jeho záběrů téměř hmatatelné.

Vštípil od dětství lásky k fotografování

Autor monumentálních fotografií se narodil v roce 1955 v Düsseldorfu. Jeho otec byl zaměstnán v reklamní fotografii, a chlapec popíjel od dětství lásky k umění, vlastnit správné dovednosti a naučit se všechny triky dovednosti.

Po střední škole, Andreas Gursky seznámil s tradičním dokumentární fotografie v západním Německu ve specializované instituci. Bylo to docela jiná umění - denní sledování běžného života, bez propagačního výzdobou.

Při studiu na Akademii umění v Düsseldorfu získat zkušenosti mistra setkal s zakladatelů německé avantgardy, což ovlivnilo jeho budoucí práci.

První uznání

V pozdních 80. tých let fotografa minulého století Andreas Gursky získává pozdravovat nezvyklé obrazy, uznal „slozhnosochinennogo“, ve kterém současné sytost barev a jemných detailů. Tady, dát plnou hru na autorově stylu německého génia, dokonale předkladatel moderního ducha doby.

Mistr v hledání nového charakteru procestoval téměř celý svět, a šel do nejvzdálenějších koutů planety. Upozornil na detaily, z nichž nebyly pozorovány jinými fotografy.

Postupně se hlavním tématem jeho děl souvisejících s cestovními skic, změněn na nový. Jeho velký zájem o estetiku obřích průmyslových závodů, administrativních budov a skladů.

Hlavní pozornost - detaily

Andreas Gursky je odhodlána ukázat rychle se rozvíjející svět, ve kterém člověk jednotka je bezejmenný. Od samého počátku své kariéry, umělec velkou pozornost i těch nejmenších detailů ve střelbě panorama, že „velký a důležitý je vidět z dálky.“

Na plátna obrazů vysílá majestát světa kolem nás, výběr správného úhlu. Rozsáhlé dílo Andrease Gurského je pozoruhodný přesun hlučícího davu, působící na vědomí diváka. Jako malí mravenci lidé zabývající se rutinní práce, kde a prodlužuje jejich životnost.

Krajina jako uměleckých děl

Nicméně, a to nejen na osobu, se zaměřuje svou pozornost na autora. Ukazuje úžasné přírodní scenérie, a tak, aby předat majestátní krásou zvláštní stupnice, autor používá velké fotografie ve formátu, který lze vytisknout za normálních podmínek jen v některých částech.

O své práci, Andreas Gursky vyjádřil zcela jasně: „Nepopírám o skutečné povaze. Moje výtvory jsou daleko od něj. "

photoartist

To lze jen stěží nazvat obyčejný fotograf, protože všechna jeho díla umělec zpracovává ve speciálních programech. Okamžitě odmítl tradiční formy umění a začal přinášet své práci na úroveň skutečných maleb.

Rozsah prací a hrát si s publikem

Gursky kdo miluje práci s velkými formáty, zdůrazňuje, že jeho rozsáhlé stavební práce, které mají být vidět nejen v blízkém okolí, ale z dálky.

Zdálo se, že si hraje s publikem, které nabízejí úlovek nepřístupné hádanku. Například velmi populární slavná práce je série „Bangkok“ s obrazem místní řeky, která fascinuje hladký povrch.

Nicméně, čistá voda se ukázala být špinavé, v níž plave plastový a papírový odpad, a divák nemá ani pochopit, proč se to okamžitě vidět.

Faceless lidská hmota

Slavný fotograf Andreas Gursky hraje z různých úhlů a ukazuje to, co normální lidské oko nemůže chytit. Objemový panorama se odstraňuje z velké výšky nebo velké vzdálenosti, a lidé na obrazech objevují anonymní bytosti jdou o své běžné obchodní činnosti.

Nikdo se při pohledu na fotoaparát, a to pouze s extrémní close-up lze považovat za homogenní entitou.

Fortune genius

Předpokládá se, že i jediný fotograf nebude vydělávat tolik peněz za jeho práci. Mistr, který začal dávno, aby se zapojily do výtvarné reality show, ani představit, že jeho práce bude znám po celém světě, a pro mnohé z nich, bude mu získat pohádkové stavu.

Jeho obraz s názvem „99 centů“ pokračoval v aukci v roce 2007 za rekordní sumu skutečně. Ukrajinský miliardář koupil práci za Kyjevského Art Gallery více než tři miliony dolarů.

Nejslavnější a drahé foto

Nejdražší z jeho práce byl obraz řeky Rýn mezi oběma přehrad (Rhein II). Šedé nebe nad vodou bylo dovedeno k dokonalosti ve Photoshopu, a přestože mnohé malby nemá dojem, že koupil od neznámého za částku přesahující čtyři miliony dolarů.

Andreas Gursky zdůrazňuje ve svých dílech do určité odpoutání od života, které ukazují realitu nadhledu. Avšak ani ten nejmenší detail unikne ze svého oka. Vzhledem ke zvláštní statické stylu rozeznatelné mezi mnoha děl, mistr získal slávu, a jeho práce byly dlouho považovány za umělecká díla.